i primi passi sulle corde: Attenzione a non correre!!!

dal sito http://passididanza.wordpress.com

Risassunto di alcuni principi di base per chi inizia a suonare l'arpa

Le mani dell'arpista sono sospese nell'aria e devono pizzicare le varie corde con un parte di polpastrello. Il pollice agisce in una direzione e le altre tre dita nella direzione opposta.

Il movimento di pizzicare un corda è fatto chiudendo le tre dita profondamente fino a toccare il palmo e il pollice chiude con la grande e la piccola falange verso il secondo dito che si trova di fronte.

Trovare il giusto grado di inserimento del polpastrello sulla corda e chiudere bene l'articolazione è uno dei segreti per una buona stabilità della tecnica e per avere un buon suono. Se si appoggia troppo in punta il polpastrello non si ha presa sulla corda e la si percepisce poco. Di sicuro tutto diventa meno stabile.
Se invece lo inserisco troppo faccio fatica a chiudere l'articolazione. Comunque fra i due estremi è preferibile all'inizio esagerare mettendo dentro generosamente il polpastrello: togliere è più facile che aggiungere. 

La quantità di suono che si produce, cioè il volume del suono, è dato dalla forza con cui si pizzica la corda e non dal tipo di chiusura delle dita nel palmo e del pollice verso il 2° dito.

Posso e devo suonare piano o forte ma il movimento, l'articolazione delle dita è sempre profondo soprattutto quando sto imparando. L'articolazione potrà essere più corta e meno profonda solo quando le mie dita saranno sicure e dovranno suonare passaggi velocissimi, ma quando si arriva a ciò lo farò quasi atuomaticamente.  La velocità comunque non è da considerarsi possibile nei primi tempi di apprendimento, pena una sconclusionata impostazione che diventerà sempre più precaria e approssimativa e non vi permetterà di avere sicurezza sulle corde.

Quando si inizia a suonare l'arpa le parole d'ordine sono: lentamente, movimenti profondi e un generoso appoggio dei polpastrelli sulle corde.

Altra cosa importante è imparare con entrambe le mani i disegni tecnici di base a mani separate, poi a mani unite e aspettare qualche tempo prima di far lavorare le due mani in contrappunto. 

Per intenderci: suonare una melodia con la mano destra è un accompagnamento con la sinistra è cosa da affrontare dopo qualche mese dall'impostazione di base e con una certa gradualità.

Importanti sono gli esercizi di base da imparare e continuare ad esercitare giornalmente tanto da farli diventare automatici. Importante è anche la scelta di brani molto molto facili da affrontare nei primi tempi. Con i brani scelti del giusto grado comincerete ad annoiarvi di meno, ma proseguite con pazienza continuando con la tecnica e sempre ad una velocità che vi permetta di controllare tutto quanto.

Non si può imparare a correre se le gambe non si reggono e non si può volteggiare in danze acrobatiche se non si conoscono i passi base.

Quanto tempo ci vuole per progredire nelle varie fasi?

Bella domanda! Non c'è una risposta uguale per tutti.

L'insegnante che sa il fatto suo vi aiuterà a incrementare il materiale tecnico e musicale nelle giuste dosi per voi.

Se non avete un insegnante e non avete mai suonato un altro strumento è un poco difficile tenere tutto sotto controllo. Un metodo con un video che può aiutarvi è quello di Sylvia Woods, ma prevede che impariate presto a leggere la musica e i segni grafici del tempo. Anche questa abilità si impara gradatamente ed è meno difficile di quello che sembra.
Forza e non abbattetevi: i risultati vi daranno soddisfazione!